オペラ　サモトラケのニケフィガロの結婚

『フィガロの結婚』　　　ズービン・メータ指揮　フィレンツェ五月音楽祭Ｏ＆Ｃｈｏ　１９９２

　メータ？フィレンツェ五月音楽祭？なんじゃこりゃ？とまあ、名前からしてパーマネントのオケじゃないみたいだ。しかし、よく考えたら、かつて、メータ指揮フィレンツェ歌劇場来日公演で「アイーダ」を見たことがあるのを思い出した。正式には、フィレンツェ五月音楽祭劇場（Teatro del Maggio Musicale Fiorentino）の座付きオーケストラで、1985年から現在までズービン・メータが首席指揮者を務めている。

　かつて、若手の有望指揮者として「アバド・メータ・オザワ」と呼ばれたのがウソのように、このごろ活躍していません。買った覚えがあるのは、マーラー交響曲第２番ぐらいのもの。先に見た「アイーダ」も、特にいいところのない演奏だったと思う。そういうわけで、まったく期待が出来ません。

ズービン・メータ指揮　フィレンツェ五月音楽祭Ｏ＆Ｃｈｏ　
１９９２年１１月２９日～１２月１３日　フィレンツェ・ヴェルディ劇場

Ⅰ．４６ｍ０８ｓ　Ⅱ．４９ｍ１０ｓ　Ⅲ．４１ｍ４４ｓ　Ⅳ．４２ｍ０６ｓ
　
　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝ミケーレ・ペルトゥージ★
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝マリー・マクローリン
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ルチオ・ガッロ★★
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝カリタ・マッティラ★
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝モニカ・バチェッリ
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝ニコレッタ・クリエル★
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝アンジェロ・ノソッティ
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝ウーゴ・ベネッリ
　ドン・クルツィオ＝＝＝＝ジェンナーロ・シーカ
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝ラウラ・ケリーチ
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝ジョルジョ・タデオ

　この演奏、低弦の響きが強めで、エコーがかかったようなソフトな雰囲気。他の演奏とずいぶん違う。すりガラス越しに眺めているような、ちょっとしたモヤモヤ感があって、その違和感のために、１回聴いただけでは良さがわからなかった。

　歌手はかなりの出来不出来が感じられる。アバド盤でフィガロを歌っていた、伯爵のルチオ・ガッロだけ、まったく納得できる歌唱である。他の歌手は、言葉の端々、アクセント、力のいれ具合が普通と違うように感じる。『フィガロの結婚』の経験があまりない歌手を使っているせいなのか、指揮者の好みなのかわからないが。

　フィガロ、スザンナが共に、声はよく出ているものの、何か様式的に違う。マリー・マクローリンはアバドのビデオ盤に出ていたと思うが、よりいっそう違和感がある。バルトロ、バジリオは普通よりちょっと弱めの歌い方。

　ここでビックリしたのは、マルチェリーナのニコレッタ・クリエル。マルチェリーナに★が付くのは初めてだ。第４幕の魅力的だがあまりパッとしないアリアを、のびのびと自在に、時にコロラチューラのようにも聞こえる部分を挟みながら、十分堪能させる。

　伯爵夫人のカリタ・マッティラもとてもいい。ウィーンのコウモリでロザリンデを歌っていました。シュワルツコップとヤノヴィッツとスチューダーを除けば、最高の出来。これだけ間引いたら、大したことないみたいだが、かなり優れた歌唱。ただし、「木を見て森を見ず」の反対で、全体的には大歌手の風格をそなえているものの、歌い出しの最初の入りとか最後とかの一部で、神経が通っていないと感じられる部分がある。

　極めて標準的なこの全曲盤の中では異例のことだが、最後の部分の手前、歌い出しの旋律が戻ってくるところでぐっとテンポを落として歌う。伴奏もぐっと静かめに演奏するので、指揮者の指示かもしれない。しかし、こんな所で変わったことをしなくても、感銘を受けるような立派な歌唱なのに。

　ここで３人の指揮者の演奏時間を比べてみる。

アバド　ウィーン　１９９４
Ⅰ．４１：４４　Ⅱ．４３：１４　Ⅲ．３６：２５　Ⅳ．３７：３２
ムーティ　ウィーン　１９８７
Ⅰ．４３ｍ０８ｓ　Ⅱ．４５ｍ２４ｓ　Ⅲ．３８ｍ００ｓ　Ⅳ．３９ｍ１２ｓ
メータフィレンツェ　１９９２
Ⅰ．４６ｍ０８ｓ　Ⅱ．４９ｍ１０ｓ　Ⅲ．４１ｍ４４ｓ　Ⅳ．４２ｍ０６ｓ

　たいていの場合、温厚な指揮をするアバドが、この『フィガロの結婚』や『ファルスタッフ』では、誰よりも速い刺激的な演奏をしている。アバドは例外といってもいい速さ。この中に限らないが、テンポではムーティが一般的・標準的と思われる当たり前の演奏。そしてベームほどではないが、ちょっと遅めの演奏が今回のメータ盤。アバド・ムーティ・メータと各幕バランスよく、少しづつ遅くなっている。

　ところが聴いているときは、だいたい平均的だがメータはムーティよりも、ちょと速いかなという印象だった。序曲や両フィナーレが非常な盛り上がりを見せるために、テンポが速いという感覚になっていたようだ。ところが計測した時間を見ると、一貫してムーティよりも遅い。

　再度、聴いてみると、特に速いわけでも、テンポが変わったりするわけでもないのだが、序曲から、引き込まれ、心が温まってくる。第４幕フィナーレもいいが、いちばん素晴らしいのは第２幕フィナーレ。ベームの第４幕フィナーレの奇跡にも匹敵する、心が高揚する熱い演奏。
　意外な名演。また時間をおいて聴き直してみたい。

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【2008/08/04 07:17】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』　カール・ベーム　ベルリン・ドイツ・オペラ　１９６３年　日生劇場ライブ

　イタリアオペラの来日公演を除いて、本場ドイツの歌劇場の初めての本格的な引っ越し公演。『フィガロの結婚』『フィデリオ』（カール・ベーム指揮）、『ヴォツェック』（ハインリヒ・ホルライザー指揮）、『トリスタンとイゾルデ』（ロリン・マゼール指揮）を取り上げました。（オデュッセウスさんより）
この時の話は吉田秀和その他の評論文に時々出てくる。

　なぜ『トリスタン』がロリン・マゼールなのか不思議だが、私が初めて『トリスタンとイゾルデ』を見たときは、ハインリヒ・ホルライザー指揮だった。そして十数年前、この次の１９６６年の来日公演のグスタフ・ルドルフ・ゼルナー演出をそのまま使った『後宮からの誘拐』を日生劇場で見た。それは、やはり古臭い印象を拭えないものだった。

　ベームの指揮は、それ以降のものでは感じられない極めて速いもので、溌剌とした躍動感という点で、特に両フィナーレが見事に仕上がっている。その分、情緒のあるしっとりとした雰囲気は乏しくなっている。その点、前回のショルティ『ドン・ジョヴァンニ』に近いものがある。最後の伯爵が夫人に許しを請う場面でも、奇跡は起こらない。熱狂的なライブのため、歌や演奏に拍手がかぶりすぎるという欠点もある。

カール・ベーム指揮　ベルリン・ドイツ・オペラ管弦楽団
演出：グスタフ・ルドルフ・ゼルナー
１９６３年１０月２３日東京・日生劇場でのライヴ
Ⅰ．４３ｍ０６ｓ　Ⅱ．４８ｍ３０ｓ　Ⅲ．４２ｍ３２ｓ　Ⅳ．３２ｍ４０ｓ

　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝ワルター・ベリー
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝エリカ・ケート
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ディートリッヒ・フィッシャー＝ディースカウ★★
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝エリーザベト・グリュンマー★
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝エディット・マティス
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝パトリシア・ジョンソン
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝ペーター・ラッガー
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝ユーリウス・カトナー
　ドン・クルツィオ＝＝＝＝マーチン・ヴァンチン
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝バルバラ・フォーゲル
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝ワルター・ディックス
　

　当時の文章を読んだイメージでは、ケルビーノを若き日のエディット・マティスが歌っていて、めっぽう魅力的だったそうな。第２幕のアリアは、なかなか感動的に歌っているが、全体的には、あるいは現在の水準ではそれほどでもないように感じる。マティスといえばスザンナのイメージの方が強いのだけれど。

　伯爵夫人は、先日のフルトベングラーの『ドン・ジョヴァンニ』でドンナ・アンナを歌っていたエリーザベト・グリュンマー。特に第３幕のアリアなんか、なかなか良いのだが、残念ながら第１級の歌唱ではない。この２つを聴いて、実はちょっとガッカリしたのだ。この頃たくさんレコーディングしているから、他の曲ではもっと魅力的な姿を見せてくれるのかしら。

　今回、驚嘆したのは、アルマヴィーヴァ伯爵のディートリッヒ・フィッシャー＝ディースカウ。ベーム指揮の『フィガロの結婚』で彼が伯爵を歌うことは多く、ライブでも数種類あるし、ベルリン・ドイツ・オペラとのスタジオ録音盤でも、ポネル・ウィーンフィルとの映画盤でも、伯爵といえばディースカウだった。

　この双方のレコードと映画を見て、ディースカウでは伯爵としての力強さに欠けると思っていた。魔笛でもドン・ジョヴァンニでも起用しているから、ベームが好きなんだろうな、ぐらいに軽く見ていた。ところがこのライブでは違った。ほんのちょっと若いためか、ライブの熱気のせいか、ここでのディースカウは本当に凄みのある伯爵なのだ。

　これを聴けばベーム唯一の『ドン・ジョヴァンニ』に選ばれているのも納得できる。吉田秀和も、かつてベルリンで彼の舞台を見て圧倒されたと書いている。晩年の？リートを歌っている彼しか知らない私には、ちょっと信じられない話だが。

だいたい、このディートリッヒ・フィッシャー＝ディースカウという名歌手。どんな役を歌っても上手いのだが、役よりも説教臭い感じのディースカウを感じさせてしまう。「あ、またディースカウが歌っている」と、こちらがのめり込めないのだ。ところが今回に限り、本当のアルマヴィーヴァ伯爵に会ったような気がする。

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【2008/07/19 18:12】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(2) |

『フィガロの結婚』アーノンクール指揮　ザルツブルグ音楽祭２００６年　ＣＤ盤

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　「アーノンクールの指揮、ウィーン・フィルに合唱団、素晴らしい歌手たち、悪いところはない。過大な期待をしないで見ていれば、かなり良い線を行っている公演だろうし、実際に生で見れば、感動で忘れられない思い出になっただろうことは想像に難くない。」今年の新春に４回にわたって、各幕ごとに取り上げた「ザルツブルグ音楽祭２００６年」ＤＶＤ映像からの文章です。

　昨年の夏「ベーム１９８０年東京公演ライブＤＶＤ」を買うときに、同時期に発売されたこのアーノンクール盤も楽しみにしていたのです。この公演、クラウス・グートによる新演出上演は、数々の催しがあった生誕250年モーツァルト･イヤー全体を通しての最も大きな芸術的成果と言われています。

ニコラウス・アーノンクール指揮クラウス・グート演出
2006年7月-8月　ザルツブルク音楽祭　モーツァルト劇場
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団ウィーン国立歌劇場合唱団
Ⅰ．５０ｍ２０ｓ　Ⅱ．５２ｍ２２ｓ　Ⅲ．４４ｍ４０ｓ　Ⅳ．４２ｍ１０ｓ　ＣＤ
Ⅰ．５１ｍ４５ｓ　Ⅱ．５３ｍ１６ｓ　Ⅲ．４５ｍ３２ｓ　Ⅳ．４３ｍ２６ｓＤＶＤ

　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ボー・スコウフス★★
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝ドロテア・レシュマン
　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝イルデブランド・ダルカンジェロ★★
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝アンナ・ネトレプコ
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝クリスティーネ・シェーファー★
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝マリー・マクロックリン
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝フランツ・ヨーゼフ・ゼーリヒ
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝パトリック・ヘンケンス
　ドン・クルツィオ＝＝＝＝オリバー・リンゲルハーン
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝エヴァ・リーバウ
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝フロリアン・ベッシュ

　映像盤ＤＶＤと同時に音源だけのＣＤも出した。映像は、当然、初日一日だけのモノで、他の日の映像を差し込んだりの編集はされていないはず。わざわざＣＤも同時に出すとなれば、別にスタジオで録音したものか、相当上手くいった演奏をつなぎ合わせたモノか、とにかくこれだけの完璧とも言える歌手陣、映像よりも良い歌が聴けると思われた。随所にハッとするテンポの変化や、今まで出会ったことのない美しい音が響く部分もある。

　この３枚組のＣＤ。今まで見たことがないが、１枚目が第１幕だけになっている。したがって第３幕が、２枚目と３枚目にまたがっている。２幕が途中で切れないのは良いことだが、どうしてこういう入れ方のＣＤが今までないのだろう。第２幕がいちばん長いために、たとえばベーム盤ＤＶＤのように、第２幕がおわったところでディスクも終了するというふうに出来ないところが、ＣＤの情けないところだ。

　期待が大きかった現代最高のディーヴァ、アンナ・ネトレプコのスザンナには、正直ガッカリしたし、女声四人に声が似すぎていて、変化が少ないなどの欠点もある。しかし、スコウフスとダルカンジェロの男声コンビは、（映像では）過去の名演を比べても最高水準。

　第１幕のフィガロの締めのアリア。コロラトゥーラのようにふしをつけて音を長く伸ばす部分があったが、やっぱり変。ケルビーノも二つある歌の両方とも後半にテンポが遅くなり、しっとりとした滋味が感じられていい。

　前も書いたように、下手な歌手は一人もいない。ドン・クルツィオやアントニオでさえかっこよくキメている。正直言って、指揮者をクラウディオ・アバドにでもしてくれて、このメンバーでスタジオ録音してくれたら、最高の『フィガロの結婚』も夢ではないと思われるほどだ。

　ところが、このＣＤはＤＶＤとほとんど違わない。この舞台、映像で見れば見応えたっぷりだが、過剰な演出が仇となって、純粋な歌唱としては出来が悪い。歌手同士がからみあったり、歌手が横になって歌うシーンが多かった。特に第３幕の絡み方は度を越しており、伯爵の肩の上に天使が乗った状態で、あの大アリアを歌ったりしていました。

　したがって、歌手が可哀想なぐらい、完全に歌が疎かにされている公演を、そのまま録音したＣＤなんて、意味があるのだろうか。ＤＶＤを見た方がよっぽどいい。『フィガロの結婚』のライブＣＤなんて、他にも良いのがたくさんある。

　ニコラウス・アーノンクールにしても、天敵とも言えるウィーンよりも、１９９３にロイヤル・コンセルトヘボウ管弦楽団とスタジオ録音した『フィガロの結婚』の方が、本領が発揮されているのではないか。

　それにしても、バイロイト祝祭ライブには、スタジオ録音盤にはない、もの凄い名演がたくさんあるのに、『フィガロの結婚』ザルツブルグ公演ライブというと、有名なのは１９３７年ブルーノ・ワルターのものぐらいしかないのは、どうしたものだろう。Ｒ・シュトラウスにはいいライブＣＤもあるけれど、モーツァルトはライブに適さないのか。

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【2008/07/03 20:44】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』ムーティ　ウィーンＰＯ１９８７　その２

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序曲の演奏は、決してウィーンフィルらしくなく、無鉄砲で荒々しく、気分のスカッとする所もあるなかなかの出来。悪く言うと、オケが抑制されていないで、好き勝手に演奏しているようにもきこえる。その後も、ムーティの方にウィーンフィルをコントロールするだけの何ものかが欠けているのか。他の大指揮者のような、確固たる意志が感じられない。

　今回、女声三人が弱い。そのせいか、どういうわけかバルトロやバジリオや、バルバリーナ、マルチェリーナまでもが力強い。特にカットされることの多い、第四幕マルチェリーナのアリアが見事な出来。普通はもっと目立たなく、おしとやかな歌声になっていると思うが、こういうのも面白い！

　期待のスザンナ、キャスリーン・バトルですが、これがカラヤン盤でのツェルリーナ、ムーティ盤でのデスピーナのようにはハマッていない。スザンナの声としては、クレンペラー盤のレリ・グリストに近い。ピタリと肌にまとわりついてくるような不思議な声だが、表情や抑揚をつけすぎ、スザンナとしての気品、というか気概に欠ける。居心地の悪いスザンナだ。　

　たとえば第３幕、伯爵とスザンナの２重唱。これがドン・ジョヴァンニとツェルリーナの２重唱になっている。バトルの声、どうやってもツェルリーナかデスピーナのようにしか聞こえない。

　なにしろフィガロ役がトマス・アレン。この人、バリトンだし、通常アルマヴィーヴァ伯爵やドン・ジョヴァンニを歌っているのに、なぜにフィガロ。固くて厳しくて、ぜんぜん違う。遊びのない声だ。今回男声は、伯爵が二人いて、フィガロがいない状態。スザンナが三人ってのよりもマシだけれど。

　そういうわけで本当に安心して聴けるのは、アルマヴィーヴァ伯爵のヨルマ・ヒュンニネンだけ。星ふたつかみっつ。

　ちょっとした驚きは、第四幕スザンナのアリア。全曲の要ともいうべきこのアリアの部分では、どの指揮者もグッとテンポを落として、快活さとは無縁のしなやかな気品ある表情を出す。ムーティもそうなのであるが、まるでライブであるかのように予想以上に臨機応変、しなやかなのである。この後は普通のムーティに戻るので、単なる偶然の産物か。

　フィナーレでは、当然ベームのような奇跡は起こらないものの、快速、快活に進んで、『フィガロの結婚』って、やっぱりいいオペラですねっ！
と、気持ちよく終わる。

しかし、これでいいのかリッカルド・ムーティ。

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【2008/06/26 18:30】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』ムーティ　ウィーンＰＯ１９８７　その１

　手持ちのＣＤの中から、特に目立たない『フィガロの結婚』を取りだしてみました。ムーティ　ウィーンＰＯ　の組み合わせによる、ＥＭＩ録音のダ・ポンテ３部昨。つまり『フィガロの結婚』『ドン・ジョヴァンニ』『コジ・ファン・トゥッテ』の９枚組廉価版セットです。

　ムーティのレコードデビューは１９７４年『アイーダ』ですが、これはミラノスカラ座でクラウディオ・アバドが大成功したプロダクションのキャストをそっくり使ってＥＭＩにレコーディングしたものです。ドミンゴ、カバリエ、コッソット、カップッチルリ、ギャウロフといったもの凄いメンバーです。この煽りをくらって、なにしろ同じ歌手は使えませんから、アバドの『アイーダ』録音は遅れました。

　二人とも本場イタリアオペラを得意としながらも、モーツァルトの上演にも力を入れています。アバドがウイーンの音楽監督になり、『フィガロの結婚』『ドン・ジョヴァンニ』をやりだしたと思ったら、またまたアバドに先んじてムーティの方が、ウィーン・フィルを使って３大オペラをレコーディングしました。何の因果でしょう。

　アバドのモーツァルトは、時に最高の出来を示しますが、ムーティはどうでしょう。先にビデオで見た『コジ・ファン・トゥッテ』は、ベーム以降、もっとも優れていると思われるのですが。ほんのちょっとだけ期待していました。

　『フィガロの結婚』の録音はウィーンＰＯが使われることが多い。先に紹介したアバド盤ともども、ウィーン録音なのだが、それほどウィーンっぽくない。しかし、他のオケだったらこんなに上手くいったのかどうか。　

　歌手の中で期待されるのは、この当時モーツァルトをよく歌っていたキャスリーン・バトルと、ウィーン国立歌劇場来日公演でもアルマヴィーヴァ伯爵を歌ったヨルマ・ヒュンニネンです。

　録音時間は、アバドのものと比べると、ムーティは各幕２分ほど長くかかっている。これはアバドが通常より速すぎるためで、ムーティのテンポはいたって普通。むしろ、意外なことに、もっとも個性のないオケの演奏かもしれない。

リッカルド・ムーティ指揮　ウィーンＰＯ１９８７
ウィーン国立歌劇場合唱団ムジークフェラインザール
Ⅰ．４３ｍ０８ｓ　Ⅱ．４５ｍ２４ｓ　Ⅲ．３８ｍ００ｓ　Ⅳ．３９ｍ１２ｓ

　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝トマス・アレン
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝キャスリーン・バトル
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ヨルマ・ヒュンニネン★★
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝マーガレット・プライス
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝アン・マレイ
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝Ｍａｒｉａｎａ　Ｎｉｃｏｌｅｃｏ
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝クルト・リドル
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝ＡｌｅｊａｎｄｒｏＲａｍｉｒｅｚ
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝Ｐａｒｉｚｉａ　Ｐａｃｅ

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【2008/06/19 23:23】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』映画版　カール・ベーム指揮ウィーンＰ．Ｏ．１９７６ＤＶＤ

　このビデオはベームＮＨＫライブの５年ほど前に制作されたものである。そして、２５年ぐらい前、銀座のとあるホールで上演されているのを見た。すばらしかったライブとあまりに違って、同行していた友人は気分が悪いと言って途中でロビーへ出るほど、ひどかった印象が残っている。何といっても、スクリーンいっぱい、顔面のクローズアップに辟易した。こちらも経験を積んで、今見たらどう思うのだろう。

カール・ベーム指揮ウィーンＰ．Ｏ．合唱不明演出：ジャン＝ピエール・ポネル
音声：１９７５年１２月ウィーン　　映像：１９７６年６月ロンドン
Ⅰ．４８ｍ５５ｓ　Ⅱ．５２ｍ１５ｓ　Ⅲ．４５ｍ５７ｓ　Ⅳ．３３ｍ０９ｓ
　
　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝ヘルマン・プライ★★
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝ミレッラ・フレーニ
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝フィッシャ＝ディースカウ★
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝キリ・テ・カナワ
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝マリア・ユーイング
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝ヘザー・ベッグ
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝パオロ・モンタルソロ
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝ヨーン・ファン・ケステレン
　ドン・クルツィオ＝＝＝＝ウィリー・キャロン
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝ジャネット・ペリー
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝ハンス・クレーマー
　　　

　ＤＶＤをスタートすると、いきなりすぐに序曲が始まる。しかし演奏は全く美しい。続く、２重唱からフィガロの独唱までは、ここちよく進む。ベームとウィーンのコンビはさすがに文句のつけようがない。と思っていると、それ以降、演出がハナについてくる。演奏を先に録音して、それに後で演技を合わせて録画したものであるため、とうぜん「口パク」でぎこちないところが見られる。これはよくあることだ。

　問題は、声を出しているのに、口を動かしていない部分がかなりあるところだ。口には出さないけれど、頭の中ではこう思っている、ということを表現しているのだろうけれど、伯爵や夫人の大事なアリアの途中でこんなことをやられては、興ざめもはなはだしい。歌がただのＢＧＭに感じられる部分もある。

　特に変なのがフィッシャ＝ディースカウ。歌に合わせたり止めたりがひどく、ゴモゴモと口を動かす、中途半端なところもある。大歌手にバカみたいなことやらせないで。

　そして、やはり、あまり見目麗しくない人たちの、クローズアップ多用は止めてほしい。場面転換もやりすぎ。ベームのライブやスタジオ録音盤に比べても、それほど出来のよくない歌唱の上に、映像が集中力をかき乱す。

　歌手の映像で良いところは、何といってもフィガロ役のヘルマン・プライが若々しくてＮＨＫライブよりも本来の印象に近い。１９６８年のスタジオ録音でもプライだから、もうフィガロといえばプライで決まり。

アルマヴィーヴァ伯爵もおなじみ、フィッシャ＝ディースカウである。こちらもスタジオ盤でも歌っている。ＮＨＫライブではヴァイクルだが、どちらもイマイチではある。ただし大歌手ディースカウであるが、どんな役を歌っても、ドミンゴのワーグナーみたいな、しっくりこない歌手なのに、今回はかなり伯爵になっている。トリスタンやドン・ジョバンニを歌える歌手がいないように、アルマヴィーヴァ伯爵も満足いくことはほとんどない。

　ショルティ・パリ盤と正反対で、ここでは女声陣が全滅。なぜヤノヴィッツとポップが使えなかったのか。ポップはこの頃、デッカでよくモーツァルトを歌っていたがＥＭＩとドイツ・グラモフォンからも出していた。このビデオの収録時、グラモフォンには、出演できない事情があったのかもしれない。ミレッラ・フレーニは、イタリアオペラでは最高の歌手の一人であるが、モーツァルトには適していない。

　途中にこのような困難な状況をかかえても、カール・ベーム指揮するウィーンＰ．Ｏ．の演奏は、やはりかけがえなく素晴らしい。序曲からの出だしもよかったけれど、ベームの独壇場は何といっても第４幕フィナーレ。部分的には、ワルターやフルトヴェングラー、カラヤンなどの演奏が良いと思えるところもあるが、最後だけはベーム。

　「１９６８年のベルリン・ドイツ・オペラとのスタジオ録音」が奇跡的な出来映えだが、このビデオも「あの素晴らしいＮＨＫライブ」よりも良いかもしれない。

伯爵：伯爵夫人よ、どうか許しておくれ。
伯爵夫人：わたしは、あなたより素直ですから。はいと申します。
一同：狂気のこの日を、ただ愛だけが満足と陽気さで終わらせることができるのだ。

こんな心暖まる終わり方、他にあるとは思えない。

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【2008/06/12 22:20】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』ハイティンク指揮　ザルツブルグ１９９１　その３

☆2004　DELFOI

　第３幕はアルマヴィーヴァ夫妻が主役の幕。基本構成は第１幕から変わらずに、正面の壁面がギリシャ風列柱のある威厳のあるもの。伯爵も皇帝のようなガウンを羽織っている。司法官のドン・クルツィオも、ヴィヴァルディやヘンデルのようなカツラをかぶっている。

二重唱のあと伯爵のアリア。標準的で、欠点のない、なかなかいい出来の歌唱。続く六重唱では、マルチェリーナがやっぱりお婆さんぽいが、全体的にはとてもうまく楽しめる。問題は、伯爵夫人のアリア。まったく正統で問題なさそうな歌唱だが、感動する要素もまったくない。ぜんぜん面白くない。

　この後、通常、どちらかというとつまらないことが多い、手紙の二重唱。二人の声質の違いが功を奏して、ここでは意外に楽しめる。

　フィナーレとなって、今まで天井にピタリと張り付いて目立たなかった、４基のシャンデリアが、いったん床すれすれまで降りてきて、それからまた上がって、ちょうど良い高さのところで静止する。コントルダンスと共に、新しい展開を暗示する。

　第４幕では、当然のようにマルチェリーナのアリアはカットされているが、レチタティーヴォの部分も大幅に削られている。バジリオとフィガロのアリアは、何もはさまずに続けて歌われる。そして、ほんのちょっとセリフがあっただけでスザンナのアリアとなる。この幕は重唱がないために、前半が味わいに欠ける。さらにこんなに切りつめられては、ただ単に、交代で歌うだけで、軽く扱われているように感じる。

　とはいえ、第２幕と第４幕の大フィナーレの直前に置かれているのがスザンナのアリア。スザンナが全体の要であることは間違いない。ここでのアプショウの歌唱と演奏は、ベーム盤に次ぐ見事な出来映え。今までのドタバタから一転、とうとう嬉しい時がきた、本当にそんな雰囲気になります。そしてケルビーノが夫人に声をかけ、フィナーレに突入します。

　ここでの演奏は、夏のザルツブルグ音楽祭と違ってベルリン・フィルがピットに入っています。そのせいか、よく聴く『フィガロの結婚』よりも、厳しく引き締まった印象があります。簡単に言ってしまうと、正確無比のショルティの演奏に近い。あるいはカラヤン・ウイーンの１９５２年の演奏か。速く正しく、それでいてなんとも言えないコクのある、ベームとはまた違った味わい深い演奏に仕上がっている。ここでのハイティンク、最高の指揮者です。

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【2008/05/26 19:00】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』ハイティンク指揮　ザルツブルグ１９９１　その２

☆2004　DELFOI

　第２幕が始まると伯爵夫人の登場だが、歌もオケもあまり良くない。夫人は歌もいまいちだが、何といっても顔が・・・残念！
ビデオでは歌よりも見かけが大事。
いや、歌が見事だったら何も文句はないのだが、うたもそこそこ、見栄えが悪いでは、ビデオ制作者のセンスを疑う。収録日だけでも、違う歌手に変えたらどう。

　容姿のことで言うと、バルバリーナが日本人。歌はまったく悪くないのだが、一人だけ日本人が混じっていると不自然。いや、日本人だけのキャストでもいごごちの悪さは感じるんだけど。マルチェリーナは、メイクの問題だと思うが、お婆さんにしすぎ。もっと若くて溌剌としていても良いと思うのだけれど。

　アルマヴィーヴァ伯爵のトマス・アレンですが、「ドン・ジョバンニ」には力不足だと思うが、伯爵にはちょうどいいのかもしれない。ベーム盤のベルント・ヴァイクルよりもちょっとだけ良いような気がする。

　このＤＶＤの余白に、１９８６年ウイーン国立歌劇場来日公演のアルマヴィーヴァ伯爵、ヨルマ・ヒュンニネンの歌唱が入っている。今まで見た中ではこの時のヒュンニネンが最高。トマス・アレンはちょっと押しが弱い。ついでにこの時のスザンナはバーバラ・ヘンドリクスで魅力薄。伯爵夫人がかろうじてヤノヴィッツだったのだが、ちょっと遅すぎた。

　フィガロとスザンナとケルビーノのトリオに関しては、もう最高と言ってもいい組み合わせ。それぞれベーム盤のプライとポップ、イッセルシュテット盤のエリーザベト・シュタイナーに次ぐ出来映え。しかしケルビーノのスザンネ・メンツァーは、かわいい男の子に見えるということではＮｏ．１かもしれない。実演では、かわいいケルビーノに会うけれど、ビデオではめったに出会えない。

　その３人が見事なために、第２幕の始めが気持ちよくすすむ。それぞれの衣装も、これ以外に考えられないぐらいにピタリと決まっている。そして最適なケルビーノの魅力が爆発する。スザンナのアリアに合わせて着替えるところ。
「私よりも白い肌、女の子のよう」
「女の子たちが夢中になるはずね」
とまあ、夫人とスザンナは夢中になってお楽しみなわけです。こういう何でもないところ、ベーム盤のスザンナ、ルチア・ポップの独壇場です。
ケルビーノが魅力的でなくては、女声陣の行動が理解できませんからね。

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【2008/05/22 19:36】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』ハイティンク指揮　ザルツブルグ１９９１　その１

☆2004　DELFOI

　私の記憶では、『フィガロの結婚』がテレビ放映されたのは、
１９８０ベーム・ウイーン国立歌劇場来日、
１９８６ラインスドルフ・ウイーン国立歌劇場来日、
アバド・ウイーン国立歌劇場本場の３回あって、
その後、１９９１ハイティンク・ベルリン・ザルツブルグ　イースター公演がありました。

　ベームのモノは、そもそも録画できませんでしたし、その後の２つはつまらなかったので残っていません。このハイティンク物だけ気に入って、ＶＨＳテープであったのでＤＶＤ化していました。

ベルナルト・ハイティンク指揮　　ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団 ★★
ウィーン国立歌劇場合唱団ミヒャエル・ハンペ演出★★
ザルツブルグ　イースター公演　１９９１．３．２３
Ⅰ．４７ｍ３８ｓ　Ⅱ．４９ｍ５９ｓ　Ⅲ．４３ｍ０８ｓ　Ⅳ．３９ｍ４２ｓ

　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝フルッチョ・フルラネット★
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝ドーン・アプショウ★★
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝トマス・アレン★
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝リューバ・カザルノフスカヤ
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝スザンネ・メンツァー★★
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝クララ・タカクス
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝ジョン・トムリンソン★
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝ウーゴ・ベネルリ★
　ドン・クルツィオ＝＝＝＝アレクサンダー・オリバー
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝尾畑真知子
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝アルフレッド・クーン
　　　　

　演出のミヒャエル・ハンペですが、この頃のザルツブルグ音楽祭ではおなじみです。ムーティの『コジ・ファン・トゥッテ』、カラヤンの『ドン・ジョヴァンニ』も手がけていて、ジャン＝ピエール・ポネルから替わって、ミヒャエル・ハンペの時代になったといった感じでした。

　第１幕から第３幕、アルマヴィーヴァ伯爵邸では、天井と中央、左右の壁面がバラバラで、壁面の間が２～３ｍ空いて、背景の群青が覗いている状態です。その他の舞台小道具はウイーン国立歌劇場のモノと、それほど違った印象は受けません。

　第１幕では、基本の小道具は普通ですが、エクサン＝プロヴァンスのセザンヌのアトリエでしか見たことのない４ｍほどもある高い脚立と５ｍぐらいのハシゴが背面に置いてあり、まだ部屋がきちんと整っていない状態を表している。

　第２幕では、壁面の構成は同じでありながら、壁面自体が湾曲して、夫人の寝室を丸く包み込んでいる。第３幕では、奥の壁に、ギリシャ風列柱が４本立てられ、厳格な裁判所のような威厳のあるセット。

　第４幕は、通常どおり、アルマヴィーヴァ伯爵邸の木の生えている中庭。だたし中央に広い階段があり、真ん中に井戸とそれなりのスペースが空けられていて、わかりやすい状態になっている。左の方に、「あずまや」というよりも「ただの小屋」がある。

　目新しい舞台装置以外の演出に、特に変わったところがあるわけではなく、ウイーン国立歌劇場のものを、見かけを（ほんのちょっとだけ）現代風にしたものにすぎない。ただし、それがとても感じがいい。衣装も、奇をてらったところは全くなく、むしろこれでしかあり得ないようなピッタリしたもの。先にとりあげた、ハンブルグ国立歌劇場やウイーン国立歌劇場の映像などを見ると、残念ながら、古臭い印象を受ける舞台装置であるが、こちらはそんなことはない。

　そんな言い方では弱すぎる？？
言い直す。今まで見たすべての『フィガロの結婚』の中で、もっとも安心して気持ちよく見ていられる映像である。
ミヒャエル・ハンペって、この他に、どんな活動をしているのだろう。気になる。

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【2008/05/20 22:02】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(4) |

『フィガロの結婚』アルノンクール指揮　チューリッヒ歌劇場１９９６第３・４幕

risboa2005

ニコラウス・アルノンクール指揮　　チューリッヒ歌劇場公演
ユルゲン・フリム演出　　１９９６年２月
Ⅰ．５０ｍ４４ｓ　Ⅱ．５７ｍ５７ｓ　Ⅲ．４４ｍ００ｓ　Ⅳ．４２ｍ０６ｓ

　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝カルロス・ショーソン
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝イザベル・レイ
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ロドニー・ギルフリー
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝エヴァ・メイ
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝リリアーナ・ニキテアヌ
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝エリザベート・フォン・マグヌス★
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝ローベルト・ホル
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝フォルカー・フォーゲル
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝リーザ・ラーション
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝ヴェルナー・グレッシェル

　第３幕と第４幕は、舞台をちょっと回転させただけで、続けて演奏される。舞台装置と照明は、てっとりばやく言うと、ワルキューレとジークフリートの第３幕のような印象。真ん中に台があって、まわりがオレンジ色に包まれている。第４幕では、数回、回転して場面転換をしているかのように感じさせる。

　アーノンクールの指揮は、ザルツブルグ公演はもちろん、１９９３年録音のＣＤよりも激しく奇をてらったような演奏になっている。ザルツブルグ音楽祭のような抑制された表現など微塵もない。第３幕では、伯爵と夫人の大アリアがあるが、これも、まったく落ち着かない。

　伯爵は立派に力強く歌っているのだが、オケの切り込みが激しすぎ、歌の力が目立たない。そのためか、ところどころで、ただ単に力任せに怒鳴り散らしているだけのように聞こえなくもない。

　伯爵夫人のアリア。エヴァ・メイは容姿端麗で伯爵夫人にふさわしい出で立ちで好感を持っていた。第２幕でも、これといって悪いところはないのに、なんだか違う、と感じていたのだが、やっぱり違う。歌が下手とか、声量が弱いとかはまったくないのだが、変なのだ。
これは伯爵夫人の歌い方じゃない。
ヴェルディのヒロイン、たとえばレオノーラが歌っているようなのだ。だから全然感動しないし、白けてしまうのだ。
様式が違っても、歌がうまければいいってもんじゃないことは、ドミンゴのワーグナーを思い出していただければいい。どうにもならないでしょう。

　マルチェリーナのアリアはちゃんと歌われ、その間に、後ろでパラソルを広げスザンナと伯爵夫人が着替えをする。ときどき出てきては、着替えの過程を見せる。ここのところは面白い表現だ。

　バジリオとスザンナのアリアもダメ。バジリオはいつもハインツ・ツェドニクのような声のはずだが、ぜんぜん違う声なので気分が悪い。スザンナは金髪じゃじゃ馬娘の見かけ同様、しっとり感じさせるところがない。

　チューリッヒ歌劇場は昨年見た『ばらの騎士』でも、第２幕を厨房にしたり、めちゃくちゃなことをする。こんなに思い切り様式を踏み外していいものだろうか。チューリッヒ歌劇場、こんど来日公演があっても見に行かないぞ！

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【2008/03/25 21:30】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』アルノンクール指揮　チューリッヒ歌劇場１９９６第１・２幕

　年頭にとりあげた、２００７年ザルツブルグ公演『フィガロの結婚』で、なかなか穏当な表現をしていたアーノンクールの１０年前のチューリッヒ歌劇場での映像です。

　舞台装置は、古典的なものに、一歩だけ抽象的表現を取り入れた、それでいて色彩も強めに表現され、そこそこ面白いところもあるものです。チューリッヒ歌劇場らしく、ちょっと挑発的な演出です。

ニコラウス・アルノンクール指揮　　チューリッヒ歌劇場公演
ユルゲン・フリム演出　　１９９６年２月
Ⅰ．５０ｍ４４ｓ　Ⅱ．５７ｍ５７ｓ　Ⅲ．４４ｍ００ｓ　Ⅳ．４２ｍ０６ｓ

　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝カルロス・ショーソン
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝イザベル・レイ
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ロドニー・ギルフリー
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝エヴァ・メイ
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝リリアーナ・ニキテアヌ
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝エリザベート・フォン・マグヌス★
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝ローベルト・ホル
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝フォルカー・フォーゲル
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝リーザ・ラーション
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝ヴェルナー・グレッシェル
　

　序曲が始まると、いきなり、オケの音がきつい！
古楽みたいなヴァイオリンの音。ティンパニと金管のリズムが強すぎる。なんだか軍楽隊の行進曲みたいにもきこえる。バルトロとフィガロのアリアでも、歌手はちゃんと歌っているのだが、伴奏のリズムが強すぎて、ただテキパキ、元気良く進んでいるだけの音楽になっている。

　フィガロはカルロス・ショーソン。この人は以前に同歌劇場『コジ・ファン・トゥッテ』で見事なドン・アルフォンソを演じているのを見た。歌はまったく立派であるが、見かけがアルフォンソ。つまり少しお爺さん風に見える。

　スザンナのイザベル・レイという歌手。スザンナのイメージじゃない。アーノンクールの指揮と同じく、金髪でじゃじゃ馬娘のようにふるまっている。コルセットで締め付けた胸を大きく出して、そうそう、叶姉妹のよう。ケルビーノは歌も容姿も、何も言いたくない。

　第１幕はつまらない舞台装置だったが、第２幕になって色彩も豊かで、ベッドとドアの位置関係なども独特のものを出している。スザンナと伯爵夫人がケルビーノの取り合いをして、関係がぎくしゃくしている。「あれ、取ってきて！」「すぐに行ってきて！」と、伯爵夫人は、ケルビーノからスザンナを引き離そうとやっきになって、きつい口調で命令している。

　ケルビーノが部屋から逃げ出す場面。どの演出でも、（たいてい左の）窓から飛び降りるのだが、ベッドの上からハシゴを降ろして、２階から逃げるようになっている。しかしいつ見ても、女性みんなでよってたかってケルビーノを守ろうとするのは、伯爵の浮気性と、どっこいどっこいではないのかと思うのだが。ここでの、伯爵夫妻の熱演は、ザルツブルグ公演同様に激しいものがある。

　第２幕、フィナーレの最後の最後。スザンナがマルチェリーナ第４幕のアリアの最後の部分と同じ旋律を歌うらしい？ところ。今までのビデオ映像では、全体が写っているか、クローズアップで一人の歌手が写っているかのどちらかで、マルチェリーナがどう歌っているのかわからない。マルチェリーナのアリアの旋律をスザンナが歌うときに、マルチェリーナは同じ旋律を歌っているのかどうなのか？今回はちょうど二人が一緒の画面に映っていて、はっきりわかりました。スザンナが歌っているときは、マルチェリーナは、バルトロ、バジリオと同じパートを歌っていました。それにしてもなぜ、スザンナがこの旋律を歌うのか。疑問は残る。

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【2008/03/21 22:07】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

２枚目の『ＤＩＥ　ＨＯＣＨＺＥＩＴ　ＤＥＳ　ＦＩＧＡＲＯ』

リスボン・ベレンの塔　2005

　シュミット＝イッセルシュテット指揮　ハンブルグ国立歌劇場のドイツ語による『フィガロの結婚』１９６７年ＤＶＤを紹介しましたが、それよりも９年後に制作されたカラー、モノラル盤１９７６年制作ＶＨＳです。

　このビデオは、うちの近所の小さな図書館にただ一つだけ置いてあるオペラなのです。指揮者も歌手もまったく知らないので、今まで手を出さずにいましたが、食わず嫌いはよしましょうと思い、借りてきました。

　このビデオは演出をしているヴァルター・フェルゼンシュタインのドイツ語台本に特徴があるようで、一部の歌のカットとせりふの表現も変えているようだ。普通のイタリア語版とはもちろん、前回のドイツ語版とも違ったせりふが見られる。

ゲーツァ・オーバーフランク指揮　コーミシュ・オーパー・ベルリン
ヴァルター・フェルゼンシュタイン演出１９７６年７月４－８日収録

　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝ヨージェフ・デネ
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝ウルスラ・ラインハルト＝キス
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ウヴェ・クライシヒ
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝マグダレーナ・ファレヴィッチ
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝ウテ・トレケル＝ブルクハルト

　見始めて、まず気づくのが、ライブかと思っていたら、この手のビデオではありがちな、ライブ風・音声・映像別収録のものだった。したがって歌と口が合わない。フィガロが特に合わせるのが下手で、たまに歌ってないときもある。

　全体に歌手は、オペラ歌手というよりも、スタイルが良くて、役者、まだ無名の役者という印象を受ける。ロジーナ、マルチェリーナ、バルバリーナは通常の有名なオペラ歌手たちよりも美しい。このように舞台映えする容姿の歌手は、一流どころのビデオやオペラよりも、比較的低価格で無名の演奏会に多いような気が、自分の実演経験からしても、そんな気がする。スザンナはちょっと印象が悪い。マイフェアレディのオードリーが、教育を受ける前の育ちの悪い状態といったらいいのか、なにかしっくりこない。

　第１幕を見終わって、これはどうしたものか、もう見るのはやめようかと思うぐらいだったが、第２幕後半からは、それなりに盛り上がった。それなりにというのは、たいていの『フィガロの結婚』はこういうものだ。２幕後半からが面白い。もちろんそれほど良くもなく、悪くもなく、といった水準だ。

　意外と良かったのが、第３幕の伯爵と夫人の大アリア。けっこう立派な歌唱だった。そういえば前回のドイツ語版も歌はよかった。イタリア語でなくても、どうってことない。
こんなところで感動するなんて！

　そういえば、夫人のアリア。いちばん記憶に残っているのは、なんとか音楽大学なんとか記念公演の日本語版での歌唱だったな。普段うるさいことを言っているわりには、無名の歌手に感動する。
これは私のせいではなくて、『フィガロの結婚』の不思議なところです。

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【2008/03/13 16:33】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』ショルティ　パリ・オペラ座１９８０

　このすばらしい配役の『フィガロの結婚』は、以前どこかのホールで映画上演されたのを見に行ったことがある。ベームＮＨＫ盤が出る前に、ヤノヴィッツとポップを見ようと思ったらこれしかないし、そしてシュターデを始め、これ以上歌手が揃っているものは他にＣＤでもみあたらない。

　映画として上演されているわけだから、ただのライブ映像よりきちんと製作されたものに違いないのだが、どういうわけか映像も音声も非常に悪い。ベームＮＨＫ盤と同じ１９８０年の収録にも関わらず、白っぽくて、とても古い映像に見える。同時に、舞台装置もこれ以上考えられないくらい簡素で貧乏くさい。第１幕などは、巨大倉庫の中のよう。これは、現代的抽象的に簡素なセットにしたのではなくて、本当にただ古いものを使っているだけように見える。まさか名歌手を揃えるのに予算をすべて使い切ったわけでもあるまいに。

ゲオルグ・ショルティ指揮　　パリ・オペラ座管弦楽団＆合唱団
ジョルジュ・ストレーレル演出　１９８０年７月１４日録画
Ⅰ．４６ｍ５２ｓ　Ⅱ．４８ｍ２６ｓ　Ⅲ．４２ｍ５８ｓ　Ⅳ．３５ｍ３９ｓ

　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝ジョゼ・ファン・ダム
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝ルチア・ポップ★
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ガブリエル・バキエ
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝グンドゥラ・ヤノヴィッツ★★
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝フレデリカ・フォン・シュターデ★
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝ジャーヌ・ベルビエ
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝クルト・モル
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝ミシェル・セネシャル
　ドン・クルツィオ＝＝＝＝ジャック・ロロー
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝ダニエル・ペリエ
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝ジュール・バスタン
　　

　この製品版ビデオには黒田恭一さんの解説が付いている。有名な歌手それぞれの紹介も書いてあるのだが、ルチア・ポップだけ名前が出てこない。たしかにこの頃、他の歌手に比べれば知名度が劣っていたものの、ベーム盤でもスザンナを歌っているのだから、第一人者でしょ。こういう新しい人こそ解説でふれるべきじゃないのかな。それから、オールスターキャストのような、名歌手が揃っているが、そんなことよりもこれをまとめるショルティやパリ・オペラ座や監督がすごいから名演となった、みたいなことが書いてある。

　そりゃ、まったく反対だろう。これだけの歌手を揃えて、こんな出来。いったい演出家や指揮者はなにをやっているんだ！と言いたくなるぐらいパッとしない演奏に仕上がっている。しかし主役５人の歌は、もし音質が悪くなければ、ベーム盤よりも良かったのではと思えるぐらいの素晴らしさ。

　フィガロは、衣装がちょっと変で、髪がいかにもカツラっぽくておかしい。伯爵は背が低くて、見かけがアントニオっぽい。二人とも歌と演技は文句ない。ポップは申し分ないものの、ベーム盤と比べるといきいき感が足りない。たんに映像が悪いせいかもしれない。ヤノヴィッツの歌唱はベーム盤よりも優れていると思う。この中に入っているのは惜しい。映像で見れる最高の伯爵夫人だろう。

　ケルビーノのフォン・シュターデは、視覚的にも歌でもベーム盤のバルツァよりも優れている。このころ録音されたカラヤン盤、ショルティ盤『フィガロの結婚』の両方でケルビーノを歌っているだけのことはあります。しかし見かけは大事。ハンス・シュミット＝イッセルシュテット指揮　ハンブルグ国立歌劇場のビデオで歌っていたエリーザベト・シュタイナーが忘れられません。

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【2008/03/04 23:08】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

カラヤンの『フィガロの結婚』

五味康祐　音楽巡礼 990624

　私が救われるのはエネスコやランドフスカの奏べに心を洗われた五年後である。洗われた心で聴いてカラヤンの”魔笛”は素晴らしかったし、その”ワルキューレ”第三幕に私は涙を流した。誰がなんといおうと当時のカラヤンは、私のもっとも身近にいた指揮者であり、いま以て、この時代のカラヤンが振った”フィガロ”と”魔笛”に勝るモーツァルトを私は知らずにいる。ずいぶん聴いてきた、いろいろな指揮者でモーツァルトのオペラを聴いたが、あのころのカラヤンにまさる感銘はなかった。そのカラヤンがいまや堕落しきってしまった。

　名演は、鑑賞したぼくら以上に、演奏した当人の忘れようのないものだろう。１９５２年にコロムビアでプレスした”フィガロの結婚”がいかに素晴らしいものだったかは、誰よりもカラヤン自身が知っていたはずだ。その自覚と矜持が彼をいま帝王にしている。断じて聴衆が帝王に祭りあげたのではない。本来はそうだ。ところが凡俗の祭りあげる像の方に彼はもたれかかり、たぶん居心地がいいのだ、いかにも帝王然とふるまいだした。堕落はこの日に始まった。いつの日にか１９５２年盤の”フィガロの結婚”を聴いてその素晴らしさに慟哭する日があろう。

　ピアノを習い始めた少女なら必ず一度はお稽古させられる初心者向きのあのトルコ風ロンドを、母を喪った日にモーツァルトは書くのである。父親への手紙より、よっぽど、Ｋ３３１のこのフィナーレにモーツァルトの顔はのぞいている。ランドフスカのクラブサンでこのトルコ行進曲を聴いたとき、白状するが私はモーツァルトの母の死後にこれが作られたとは知らなかった。改めて聴き直して涙がこぼれた。私の娘もピアノでこれを弾く。でも娘のでは涙は浮かびもしない。演奏はこわい。涙のまるで流れないトルコ行進曲がいま、世界のどこぞで恐らく無数に演奏されているだろう。モーツァルトは、２００年後のいまだってそういう裏切り方をされている作曲家だ。

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【2008/02/14 19:45】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』　ザルツブルグ音楽祭　２００６第４幕

　大きなドアが３枚ある壁面が、舞台のかなり前においてある。ドアが開くときには、中に階段は見えず、ただの壁面だけが見える。元のセットの前に、２枚の壁を出している様子だ。導入部バルバリーナのアリアはよし。

　つづいて、なんとマルチェリーナのアリアが歌われる。このアリアはライブではもちろん、スタジオ録音盤でもたいていカットされる曲である。「雄ヤギと雌ヤギは仲がいい」は良い曲なので、入っているのはうれしいし、マクロックリンの歌唱もいい。この曲の最後のメロディが、第２幕フィナーレ最後で使われている。

　バジリオのアリアの時に、ここで初めて、彼は天使の指示に従わない。天使はバジリオを動かそうとするのだが、それを無視され突き倒されること数度。バジリオに押されてタジタジの天使となる。

　フィガロのアリアはとても良い。イルデブランド・ダルカンジェロは、ヘルマン・プライ以来、いやそれ以上の優れたフィガロではあるまいか。聞き手の心をつかんで離さない、強力な押しの強さがある。今回の優れた歌手陣の中でも随一、魅力的な声だ。フィガロのアリアが終わると、扉の壁と、中間の壁が上に消えて、３幕の状態に戻る。ただし、中央部から左の階段の手すりはない。

　フィナーレの前は、このオペラの実質的な主役とも言えるスザンナのアリア。さしもの天使も、バジリオにコケにされたためか、フィナーレ前の重要な部分のためか静かにしている。最後の部分だけ彼女を持ち上げ、足が宙に浮いた状態で歌った。ここでアンナ・ネトレプコの魅力が爆発、と言いたいところだが、それほどでもない。ネトレプコをこんな使い方してはいけないのではないか。彼女はオペラ歌手にしてはやせすぎているように思う。美人モデルだ。ただし彼女は、姿勢が並の歌手と違って常に美しい。レシュマンはいかにもオペラ歌手であるが、伯爵夫人なのに仁王立ち姿がちらほら見られる。

　『フィガロの結婚』の楽しみの大きな部分を占めているのが、いろいろな困難に遭いながらも、物語を大団円に持っていく、快活で愛らしいスザンナの魅力によるのである。煩雑な演出と、こちらの期待が大きすぎたせいもあるが、ネトレプコにはがっかりした。ルチア・ポップに比べるまでもなく歴代のスザンナの中でも上位には入らない。

　ここでスザンナと衣装を交換した夫人が登場。それを見つけたケルビーノがちょっかいを出す所からフィナーレに入っていく。天使はまたまた大暴れ。ケルビーノは夫人を床に押し倒して上からかぶさろうとする・・・ところへ伯爵が登場してケルビーノに取って代わり、スザンナの衣装を着た夫人の上に・・・またまたレシュマンの胸がこぼれそう・・・と無礼講が続く。

　第２幕同様に、伯爵と夫人のからみの熱気はすさまじい。伯爵は特に汗びっしょり、こんなに興奮しているのは見たことがない。舞台中央は、手すりが取られただけなので穴はあいている。第３幕で天使が手すりの上から飛び降りて消えてビックリさせたが、伯爵は歌い終わると、床からそのまま飛び降りた。

　スザンナの変装を見破ったフィガロと仲直りしたところで、前に寝転んでいた天使が持っていた大きな羽根が、手を離すと上へ上へと舞い上がっていく。伯爵に見せつけるために、二人はくんずほぐれつ、入れ替わりに上になったりして熱い演技。怒った伯爵の「みんな出てこい」からも天使がみんなの演技指導。フィガロもスザンナも床に横になって歌っている。

　みんなを集めて「許さない！」と言っている伯爵に、スザンナの衣装を付けた夫人登場。「私がお願いしても許していただけませんか？」ここで伯爵は心を入れ替え反省し、フィガロの結婚を祝福する。ここでベーム盤では、音楽だけで胸が熱くなる奇跡を表現していたが、ここでは当然、演出に頼る。

　奇跡が起こった後は、みんな天使の指示を無視して自由に動き出す。上から舞台前方に壁が降りてきて、歌手は全員前の方に出る。それぞれのカップルがくっついて「行こう！行こう！フィガロの結婚へ！」あきらめた天使は、窓から飛び去る。

　と、まあ、いろいろ演出のやりすぎに不満を漏らしてきたが、良いところはたくさんあったし、とても刺激的だったことは確か。年末年始はこれで楽しんだ。アーノンクールの指揮、ウィーン・フィルに合唱団、素晴らしい歌手たち、悪いところはない。過大な期待をしないで見ていれば、かなり良い線を行っている公演だろうし、実際に生で見れば、感動で忘れられない思い出になっただろうことは想像に難くない。ただ『フィガロの結婚』としては、大事ものを置き忘れてきたのではないだろうか。

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【2008/01/09 21:00】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』　ザルツブルグ音楽祭　２００６第３幕

　右側の上り階段はそのままに、左側に下り階段がつく、右と左の階段の間は、吹き抜け状になっている。したがって舞台全体が、部屋というよりも、階段の踊り場ふうになっている。天使が手すりの上から吹き抜けに飛び込む場面もあった。最初は伯爵とスザンナの魅力的な二重唱。歌った後も寝ころんでスザンナの上にかぶさり濃厚なキス。

　ここで強力な伯爵のアリア。階段を上ったり降りたりしたあと、レシタティーヴォからアリアに変わるあたりで、階段の手すりから天使が肩の上に乗る。姿勢を低くして床に天使を降ろす。後ろからはがいじめにされ、立って歌っているところを弾き倒され、横になって歌っていると足を引っ張られる。胸を出して、墨でバツ印を書かれる、など、天使のやりたい放題。見ている方も苦しくなる。こんな状況でも、スコウフスは立派に歌っていた。

　ドン・クルツィオ登場からの六重唱。若いマルチェリーナも、寝転んだ時たわわな胸を見せる。怒ったスザンナにフィガロがたたかれ盛り上がっている所で、天使が羽根をばらまきながら一輪車に乗って、颯爽と前を通り過ぎる。なんのこっちゃ。

　伯爵夫人ロジーナのアリア。この名曲てんこ盛りの『フィガロの結婚』の中でも、随一の名曲。さすがにこの時ばかりは、うるさい天使も静かにしていました。いままで伯爵との絡みでは素晴らしい熱演を見せていた、ドロテア・レシュマンですが、このアリアはもの足りない。低い方はいいのだけれど、高い方ののびが今ひとつ。何かがつまっているようでスッキリしない。彼女のスザンナやフィオルディリージはとても良いと思うが、伯爵夫人にはまだまだ。期待が大きかっただけに残念。

　スザンナと夫人の有名な二重唱も、天使にじゃまされずに、比較的ちゃんと歌うが、出来はよくない。だいたいこのビデオは、最近見て非常に気に入ったアンナ・ネトレプコとドロテア・レシュマンが出ているから、楽しみにして待っていたのだ。それなのに他の歌手の方が立派に見えるではないか。二人が輝いていない。ちょっと前に、人間国宝というか世界遺産というか、とんでもなくすごい「ベーム１９８０年日本公演盤」を見たあおりをくらっているのか。ためしにちょっとルチア・ポップが歌っているところを見てみたら、オケ共々、あまりに美しい。ネトレプコがただの並の歌手に見えてくる。

　短いフィナーレに入ると、普通はイスに座るところを、伯爵夫妻は右手の階段に腰を下ろして式の進行をながめている。ダンスが始まると、伯爵夫妻もフィガロもみんな踊る。くるくる回っている間に、スザンナが伯爵に手紙を渡すドタバタが進行する。最後はみんなが「悩みをかかえている」といった表情で、第三幕が終わる。

吉田秀和曰く
　「モーツアルトやシューベルトの音楽で、音がきれい、気持ちのよい節があるなどというのは、まだ入り口の話にすぎない。私たちが何度でも戻ってきて、くりかえしきいてあきない音楽というものは、そのさきにある。本当の音楽は私たちを不安にし、悩ませ、しかも魅了して離さない働きをもつものだ。」

　（『フィガロの結婚』は）「およそ生きる歓びと悲しみがあふれるほど盛られ、しかも「形」の美しさ、表現の上品、優雅の点で、人類がついに二度と持つ機会を与えられずにきたような名作である。」

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【2008/01/08 18:08】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』　ザルツブルグ音楽祭　２００６第２幕

　伯爵夫人はドロテア・レシュマン。愛嬌があってかわいいが、いつもの気品みなぎる高貴さといったものは感じられない。ここでもスザンナに近い伯爵夫人である。最初の歌唱は、期待に反して、良くはない。

　ところが次のケルビーノの有名なアリア「恋とはどんなものかしら」は抜群にいい。ケルビーノ役はクリスティーネ・シェーファー。歌・容姿ともにベーム盤のバルツァよりも良い。ここでも歌い出しは立っていたものの、壁にもたれ沈んでいき、最後はすわりこんでの歌唱となった。

　彼女は、女の子が扮した、かわいくボーイッシュな男の子ではなくて、本当に背の低い男の子みたいに見えるところが残念。実演では、無名のかわいい女の子が演じるのを何度か見たが、映像ではほとんどない。そういう意味では、ハンス・シュミット＝イッセルシュテット指揮のビデオでのエリーザベト・シュタイナーが最も好ましい。歌手の実力と、かわいく男の子っぽい女の子というのは、なかなか両立しないものか。

　前半スザンナ唯一のアリアであるが、ケルビーノのズボンを降ろしながら歌い始める。そこへ伯爵夫人がやってきて、ケルビーノに濃厚なキス。スザンナも負けじと自分の方へ引き寄せキス。二人ともケルビーノにぞっこん。スザンナが床に寝そべって誘惑する。ケルビーノは上から乗りかかろうとするが、伯爵夫人にも気兼ねして、二人の間に横になる。今度は伯爵夫人が横になって、上からケルビーノが濃厚なキス。伯爵夫人は胸がこぼれんばかりに床上を動く。とまあアリアが歌い終わるまでにやりたい放題。２回ほど繰り返してみたが、結局、歌の方はよかったのかさっぱりわからない。スザンナが誰でも関係ない！歌はなくてもけっこう！な状況。

　いよいよ、そんな乱れたところへ、伯爵の登場。スザンナは中央のドアから二人の様子をうかがっているが、熱戦の途中、ドアから出て一旦横に立ち、それからカーテンの方に隠れる。やはり無理がある。

　ボー・スコウフスの伯爵は、ドスが効いていて迫力満点。顔もそう。ここでも歌いながら、夫人に抱きついたり、殴りかかったり、胸をわしづかみにしたりと、動きが激しい。そして二人が出ていって、スザンナとケルビーノが入れ替わる。

　二人が戻ってきて、第２幕フィナーレに突入。テンポは急に遅くなる。このフィナーレぐらい長くて、盛り上がりに次ぐ盛り上がりがある立派な曲は他に類を見ない。夫人、ケルビーノ、スザンナと３人が歌った後は、事実上のフィナーレである。第４幕と同様に、フィナーレの前はスザンナの比較的静かな曲になっているのが面白い。

　しかし、フィナーレもまだ入り口だというのに、二人の演技はさらに激しく白熱してくる。こんな盛り上がっているのは、今まで見たことがない。二人がここで倒れるんじゃないかと思うぐらいだ。これで最後まで押し切るつもりか。実際のところ、二人がキスをして倒れ込んでいるところで、ドアが開いてスザンナが登場。スザンナにビックリしたところで、音楽が軽く早くなる。そして、伯爵が部屋の中を確認しに入ったところからテンポがゆっくりに戻る。背後の壁に、大きな羽根が舞っているのが投影される。

　アントニオが土を持って、左の窓から入ってくる。颯爽としていて歌もいい。ここから天使が再び活躍しだす。みんなを指揮しているような仕草で飛び回る。映像的には美しく見えないこともないが、歌手の熱演をなにか別世界のものと感じさせる、要するに、歌の魅力を削ぐことになっているのではないか。最後の最後では、舞台が暗くなり、背後の壁に、プロンプターの位置に座った天使が、それぞれの名前を書き出す。そして、誰と誰の関係はこうなっていると、矢印で結んだり、グループ分けしたりとごちゃごちゃにしてから、ひとり一人、指さし、眠らせて、みんな床に倒れて幕となる。

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【2008/01/07 16:35】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』　ザルツブルグ音楽祭　２００６第１幕

　この演奏は、すでにＤＶＤでも、ＣＤでも公式に発売されているものですが、昨年１０月７日にＮＨＫ－ＢＳで放映されました。「ベーム１９８０年東京公演ライブＤＶＤ」を買うときに、同時期に発売されたアーノンクール盤も気になっていたのです。放映されるのを楽しみにしていたのですが、年末にやっと手に入りましたので、めでたく年越し『フィガロの結婚』となりました。

　この公演、会場が「モーツァルト劇場」THE HOUSE OF MOZARTとなっていますが、聞いたことありませんよね。モーツァルト生誕250年を記念して、ザルツブルク祝祭小劇場が改装されたもので、これがオープニング記念公演だそうです。客席数１５００と座席が少ないので、素晴らしく良く響くにちがいない。

ニコラウス・アーノンクール指揮クラウス・グート演出
2006年7月　ザルツブルク音楽祭　モーツァルト劇場
ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団ウィーン国立歌劇場合唱団　
Ⅰ．５１ｍ４５ｓ　Ⅱ．５３ｍ１６ｓ　Ⅲ．４５ｍ３２ｓ　Ⅳ．４３ｍ２６ｓ

　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ボー・スコウフス
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝ドロテア・レシュマン
　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝イルデブランド・ダルカンジェロ
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝アンナ・ネトレプコ
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝クリスティーネ・シェーファー
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝マリー・マクロックリン
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝フランツ・ヨーゼフ・ゼーリヒ
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝パトリック・ヘンケンス
　ドン・クルツィオ＝＝＝＝オリバー・リンゲルハーン
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝エヴァ・リーバウ
　アントニオ＝＝＝＝＝＝＝フロリアン・ベッシュ

　ベーム盤以上に完璧とも言える歌手陣。下手な歌手は一人もいない。それどころかドン・クルツィオやアントニオでさえかっこよくキメている。
　
　アーノンクールの指揮で、ときどき間のあくテンポと管弦楽の微妙なズレで、ちょっとばかり落ち着きが悪い序曲で始まる。明らかに変わった演奏。これがベーム盤と同じウィーン・フィルだとは、とうてい思えない。

★　第一幕　★

　序曲の途中で、幕が開く。天井が高くて、白い壁面のアルマヴィーヴァ伯爵邸。左壁に窓、右壁にドア、右奥に広い階段、中央にも壁と同化しているドアがある。左の窓にあるカーテン以外、イスとか、ついたてとかの小物は一切ない。この単純なセットで四幕最後まで押し通すので、何度か出てくる物陰に潜む場面では相当の無理を感じる。

　白黒でシンプルな画面に、伯爵夫妻、フィガロ、スザンナ、バルトロ、マルチェリーナが静止している。みんなきちんとした現代的スーツ姿、スザンナは家政婦風。普通ありえないことだが、終始一貫、全体を支配しているかのような「天使（ケルビム）」が登場。人形に生命を吹き込むかのように、登場人物ひとり一人に指を指し、指された人から動き出す。舞台練習の時、演出家が指図しているかのように、天使が動き回る。

　みんなが動き出してから、フィガロとスザンナの二重唱が始まる。フィガロの声はとてもいい。ほとんど最高レベルのフィガロと言っていいと思うが、二重唱の出来はごく普通。続くフィガロ、バルトロの両アリア、共に立派な歌唱で文句のつけようがない。

　問題は演出で、バルトロはマルチェリーナに押された車椅子で登場している。車椅子だけでも十分見苦しいのだが、アリアを歌っている間に、持っていた紙の束を下に落とし、膝で立って紙を拾い集め、また車椅子に座り直す、といった演技をする。こんなことが次から次へと起こる。もっと歌手が歌いやすいようにしてほしい。

　マルチェリーナはマリー・マクロックリン。普通よりも若くて、スザンナと見た目、それほど違わない。衣装でなんとか違いを出している。スザンナとの二重唱であるが、車椅子を押しているので、バルトロも二人と一緒にうろうろする。やっぱり変だ。

　ケルビーノはアリアの歌い始めで目隠しをさせられ、途中も天使がうろうろ、目隠しをはずされ、最後は床に横になって歌う。スザンナはケルビーノの歌にうっとり。そこへ伯爵とバジリオが登場して四重唱。ケルビーノは右階段の下から、左カーテン裏まで移動。その間、隠れるものは何もない。この部分でも天使がみんなに指示を出す。

　フィガロはイルデブランド・ダルカンジェロ。この強力なメンバーの中でも、ひときわ目立つ立派な声でアリアを歌う。途中、ケルビーノの髪を切り、腕に傷を付け、その血を顔に塗り、引っ張ってこづき回したり、伯爵と一緒になって腕を後ろ手に縛ったりと過剰な演技。ちゃんと歌わせてやってくれ。管弦楽はもったいぶった、大げさに間を取った演奏で第一幕を締める。

テーマ:クラシック - ジャンル:音楽

【2008/01/06 14:33】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』ブルーノ・ワルター　メトロポリタン歌劇場　１９４４

　会津磐梯高原ツアーの、行き帰りの長時間車に乗っていたせいで、「背中」が、まるでぎっくり腰のように痛くなり、動かせなくなりました。寝返りをすると痛みが走り、ベッドから起きあがるのに大変な思いをしています。仕事は何とかこなしながら、安静にしていたため、しばらくお休みしていました。

　このＣＤは、オケとレコーディングデータがまったく表記されていない。表紙にはブルーノ・ワルター指揮の『ドン・ジョヴァンニ』１９３７年ザルツブルグ公演ＣＤと同じ、騎士姿のピンツァの写真が使われている。しかし配役からして、メトロポリタン歌劇場１９４４年のライブだと思われる。

ブルーノ・ワルター指揮　　　Ｔｈｅ　Ｆｏｕｒｔｉｅｓ 1994 Made in Italy
　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝エツィオ・ピンツァ
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝ＢＩＤＵ・サヤン
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ジョン・ブラウンリー
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝エレナ・スティーバー
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝ＪＡＲＭＩＬＡ・ノヴォトナ
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝ＩＲＡ　ＰＥＴＩＮＡ
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝サルヴァトーレ・バッカローニ

　正式にはオケと録音年代の表記がないＣＤですが、ワルターとエツィオ・ピンツァの『フィガロの結婚』が聴きたかったので買いました。１９３７年ザルツブルグ公演『フィガロの結婚』はたまに売っていても高価でかえません。こちらは安かった。

　ベートーヴェン交響曲がフルトヴェングラーで、ワーグナーがクナッパーツブッシュであるようにモーツァルトはベームをさしおいて、なんといってもブルーノ・ワルターが極めつけです。そして、男性歌手の中で最高はエツィオ・ピンツァです。とドナルド・キーンが書いている。

　ドナルド・キーンの本から抜粋する。
　敬愛する数多くの女性歌手の中から、さらに最愛の歌い手をただ一人選び出すなどということは、至難の業といっていい。フラグスタート？シュヴァルツコップ？カラス？それとも現役の誰か？その時の気分によって、答えは変わりそうだ。だが、男性歌手の場合、誰が最高か、まったく疑念の余地がない。エツィオ・ピンツァだ。

　つまり、ドミンゴやディースカウや、シエピやモナコや、クリストフやバスティアニーニや、メルヒオールをさしおいて断然ピンツァが素晴らしいということだ。不幸なことに、正規のスタジオ録音はほとんど無い。ワルター指揮のオペラアリア集のＣＤに入っているのを聴いてみた。素晴らしい歌声だが、他の歌手に比べて、断然優れているかはわからない。実演では相当素晴らしかったのだろう、と想像するしかない。　

　このＣＤ、ＳＰから録音したらしく針飛びのノイズや、盤面を変えた、継ぎ接ぎによる音程の変化がはげしく聞き苦しい。ただ３幕、４幕とすすむうちに、若干音質がよくなる。ヘッドホンなどで聴くと堪えられないが、離れて、隣の部屋などで聴くとそこそこ楽しめる。

　レチタティーヴォの伴奏が、チェンバロではなく、ごく普通の家庭用ピアノみたいな音で鳴っているのがちょっと変。演奏は第３幕が比較的楽しい。伯爵と伯爵夫人のアリアも力強く、５重唱の乗りもいい。ひどい音質のため、ワルターの指揮のよさもよくわからないが、４幕のスザンナのレチタティーヴォがちょっと他では聴いたことのない変化のあるゆったりしたテンポでよかった。ピンツァに限らず、他の歌手もおおむね立派な歌唱をしていると思う。たた、おすすめはできない。

テーマ:クラシック - ジャンル:音楽

【2007/11/17 22:07】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』カール・ベーム　ウィーン国立歌劇場　１９７０

　この演奏は「新潮オペラＣＤブック」シリーズに入っているもので、ＣＤだけでは発売されていません。このシリーズは全１０巻で、ヴェルディが５本、プッチーニが３本、その他「カルメン」と「フィガロの結婚」だけという非常にアンバランスな全集（？）になっています。監修の永竹由幸さんの好みで決められているのでしょう。しかし、そのせいでというべきか、たいへん面白い本に仕上がっています。

　この本の解説は、たとえば音楽之友社『名作オペラブックス』などよりも断然面白く読めます。ボーマルシュの原作では『セビリャの理髪師』『フィガロの結婚』とくるわけですが、その続編の『罪ある母』全文を載せていて、これから伯爵家やフィガロがどうなるか、そしてケルビーノがどんな悪さをするのか・・・・・気になりますね。

　それから伯爵が行使しようとしていた「初夜権」についても書いています。『結婚税のようなもので、一般には税金を払って結婚していたが、その際に税金を払えなければ、花嫁は領主に処女を捧げなければならない。中世の封建領主の中には、この法律を租税としてではなく、実際に花嫁を犯すことを目的として悪用するものもいた。』『ちゃんと税金を納めろよ、という、いわば債権取り立ての荒っぽい手口のようなものと見ていいだろう』しかし、オペラの中の伯爵は、バルバリーナにも手を出していることから、スザンナをモノにしたかっただけのようですけれど。

カール・ベーム指揮ウィーン国立歌劇場管弦楽団＆合唱団　
ザルツブルグ公演ライブ　１９７０年８月３０日　　ｍｏｎｏ
Ⅰ．４４：５８　Ⅱ．４７：１４　Ⅲ．４２：５５　Ⅳ．３４：３２

モーツァルト：歌劇『フィガロの結婚』 K.492
　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝ジェレイント・エヴァンズ
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝レリ・グリスト
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝ロバート・カーンズ
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝グンドゥラ・ヤノヴィッツ★★
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝エディト・マティス
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝マルガレーゼ・ベンス
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝ゾルタン・ケレメン
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝デヴィット・ソウ
　　　
　エヴァンスとグリストは、同年の１９７０年録音のクレンペラー盤と同じ、ヤノヴィッツとマティスは１９６８年のベーム・スタジオ録音盤と同じ配役となっています。伯爵のロバート・カーンズは他に起用された例をしりません。編集なしの純粋なライブなので、臨場感はなかなかのものですが、指揮・歌唱とも他のものよりも勝っているわけではありません。第４幕のマルチェリーナとバジリオのアリアもカットされています。　

もっとも素晴らしいのは、極めつけの伯爵夫人、グンドゥラ・ヤノヴィッツです。前回の１９８０年ＮＨＫライブよりもいいですし、もしかするとスタジオ録音盤よりも良いかもしれません。アバド盤のスチューダーよりも若干ソフトで暖かみがあり、かつ声が十分に出ている感じです。テンポもこっちの方がベームですから万全。

　ベームの指揮は、いつもと同じように、指揮者を感じさせない落ち着いた、これこそフィガロ！といったものですが、最後の最後だけぐっとテンポを変えてます。フィナーレだけは他の指揮者とまったく違います。みんなの意識・精神が高まったようなオーラを感じさせて終わる演奏です。

テーマ:クラシック - ジャンル:音楽

【2007/10/29 15:23】 | フィガロの結婚 | TRACKBACK(0) | COMMENT(0) |

『フィガロの結婚』クラウディオ・アバド　ウイーンＰ．Ｏ．１９９４

クラウディオ・アバド指揮　ウイーンＰ．Ｏ．　ウィーン国立歌劇場合唱団★★
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　１９９４年１－２月ＤＧ
Ⅰ．４１：４４　Ⅱ．４３：１４　Ⅲ．３６：２５　Ⅳ．３７：３２

　フィガロ＝＝＝＝＝＝＝＝ルチオ・ガッロ★
　スザンナ＝＝＝＝＝＝＝＝シルビア・マクネアー
　アルマヴィーヴァ伯爵＝＝Boje・スコウフス
　伯爵夫人＝＝＝＝＝＝＝＝チェリル・スチューダー★★
　ケルビーノ＝＝＝＝＝＝＝チェチーリア・バルトリ
　マルチェリーナ＝＝＝＝＝アンナ・カテリーナ・アントナッチ
　バルトロ＝＝＝＝＝＝＝＝イルデブラント・ダルカンジエロ
　ドン・バジーリオ＝＝＝＝カルロ・アレマーノ
　ドン・クルツィオ＝＝＝＝Peter Jelosits
　バルバリーナ＝＝＝＝＝＝アンドレア・ロスト
　アントニオ＝＝＝＝